Utställningar i kulturhuset

Över gränsen

Seiya Mitazaki och Takako Takeuchi

22 mars - 26 april

Vernissage lördag 22 mars, 12.00-14.00.
12.00 Kortare presentation av konstnärerna.
13.00-14.00 Föredrag av konstnärerna om den japanska kulturen och konceptet Shide, bildvisning.
Utställningen pågår i Konsthallen och Skaparsalen.

I utställningen ”Över gränsen” av Seiya Mitazaki och Takako Takeuchi får vi möta den japanska kulturen i ett speciellt perspektiv. Här förenas Seiyas animistiska synsätt från hans japanska bakgrund med Takakos arv av kunskap och traditioner från hennes familj av präster i en Shintohelgedom.

Utställningen presenterar en symbol och figur inom Shinto kallad Shide som har en viktig symbolisk mening. Figuren består av sicksackformade pappersslingor som hängs upp för att markera en avgränsning vid heliga platser, till exempel vid Shintohelgedomar, heliga träd, stenar och berg och som även används i olika ceremonier. Traditionellt skapas den av washi-papper, ett hållbart och flexibelt papper gjort av mullbärsfibrer.

Shide manar oss att stanna upp, tänka efter och visa vördnad och aktning för det heliga, för naturen och andevärlden. En enkel men kraftfull gest som kan förändra människors förhållningssätt till livet. Det är ett perspektiv vi även kan känna igen hos urbefolkningar som ainufolket i Japan och från samernas dyrkan av naturen och deras hållbara livsstil.

Alltför ofta går vi människor i det moderna samhället ”över gränsen”, i våldshandlingar, i krig och i övertramp mot naturen. Dessa båda konstnärer öppnar upp för frågan om hur vi kan närma oss en större ödmjukhet inför vår omvärld.

I denna utställning får vi möta konceptet Shide och dess form. Vi får lära känna konstnärerna närmare och ta del av deras konstnärskap inom hantverk och snickeri samt måleri.

Seiya Mitazaki

Seiya Mitazaki är en framstående hantverkare och finsnickare som är specialiserad inom trä- och möbelteknik med utbildning från Snickarakademin. Hans gesällarbete, som fullbordades 2002, fick högsta möjliga betyg med den prestigefyllda stora silvermedaljen och idag är han möbelsnickarmästare. Seiya bor i Skattungbyn i Orsa och är förutom sin roll som hantverkare och konstnär även engagerad i miljö- och hållbarhetsfrågor samt skogsbruk.

Seiya har erfarenhet av många olika områden inom sitt hantverk och är skicklig på att framställa både prototyper och formge mindre serier av möbler och detaljrika föremål. Utmärkande för honom är den oslagbara känslan för detaljer och materialval samt en djupgående kunskap om lokala träslag som har påverkat och format hans konstnärliga uttryck och verksamhet.

Tillsammans med Anders Borg från Skattungbyn har han skapat en stor skulptur av den kända Non-violencesymbolen i aspträ som visades vid världsutställningen i Dubai 2021. Året därefter deltog han vid den ett år långa utställningen ”Juxta Posing Craft” på Östasiatiska museet i Stockholm.

Tillsammans med Anders Borg från Skattungbyn har han skapat en stor skulptur av den kända Non-violencesymbolen i aspträ som visades vid världsutställningen i Dubai 2021. Året därefter deltog han vid den ett år långa utställningen Juxtaposing Craft på Östasiatiska museet i Stockholm med inbjudan av curatorn och formgivaren Rebecca Ahlstedt. Under utställningen i Orsa visas dagbädden Rörelsearkiv, av Rebecca Ahlstedt i samarbete med Seiya Mitazaki som skapades till utställningen 2022 i Stockholm.

I år är det 20-årsjubileum för Seiya som utställare i Orsa kulturhus. 2005 deltog han i en utställning på temat trädgård med andra hantverkare och designers från regionen. Samma år fick han även kommunens kulturstipendium. Vid utställningen ”Min pärla” 2003 visade Seiya bland annat sin gesällprovsmöbel här i kulturhuset.

Takako Takeuchi

Takako Takeuchi växte upp i Fukuoka som ligger i södra Japan. Hennes familj tillhör en prästsläkt inom Shinto. Familjen och kulturen som hon växte upp i väckte ett stort intresse hos henne för de ceremonier som är en viktig del av den japanska traditionen.

Takako är utbildad vid Fukuoka University of Education, där hon har en Major of art education. I sin karriär har hon bland annat arbetat som konstlärare vid en konsthögskola i södra Japan.

Hon har visat sin konst i många utställningar, både egna och i grupp. Mestadels har hennes verk ställts ut i Japan, men även i Kina, Korea, Malaysia, Tyskland och Sverige.

Hon kom till Sverige för att göra ett forskningsarbete i Luleå och har nu bott här sedan 2018. Under en period bodde hon i Dalarna, i Rättvik och Falun, men numera bor hon i södra Sverige.

Ett av hennes återkommande teman är ”MUSUBI” vilket betyder att knyta något. Ett tema med en speciell traditionell mening i Japan men det är också en handling som vi upprepar dagligen i det moderna livet.

Förskolornas vårsalong

Pågår: 8 maj - 3 juni

Vernissage: torsdag 8 maj kl 16-17.30

Tema: Luft

Ett av de prioriterade målen för förskolan är NTA - Naturvetenskap och Teknik för Alla. Det är ett utbildningsmaterial där förskolorna jobbar med uppdrag och experiment inom naturvetenskap och teknik.

Till utställningen har barnen på förskolorna jobbat med att skapa konstverk på temat luft. De har jobbat med temat utifrån olika frågeställningar som till exempel:

Var finns luft? Vad finns i luften?

Hur ser den ut? Ser den alltid likadan ut?

Går det att fånga luft?

Luft som kraft?

Kan luft låta?

Välkommen in och se vad barnen har skapat!

Clear-cut

Sommarutställningen ”Clear-cut” av Emilia Bergmark handlar om Sveriges skogar i en tid av klimatkris och förlust av biologisk mångfald.

I Orsa har skogsindustrin varit avgörande för uppbyggnaden av samhället. Samtidigt är de kvarvarande skogarna med höga naturvärden i kommunen få. Under sommaren 2024 genomförde Bergmark en förstudie i Orsa med intervjuer, skogsturer och samtal med biologer, skogsägare och skogsarbetare. Det gav en inblick i de lokala perspektiven på skogen och lyfte frågan om vad en skog är, och vad vi vill att Sveriges skogar ska vara i framtiden. Utifrån förstudien har Bergmark skapat utställningen ”Clear-cut”.

En utställning av Jugås Anna Olivia Paulsen

Orsadräkten, permanentutställning med säsongsbetoning

I entrén på Kulturhuset finns det en stor glasmonter med en dräktutställning.

I samarbete med Orsa hembygdsförening visas Orsadräkten på dockor, där klädesplaggen och miljön varieras efter säsong.

I montern finns även informationsskyltar där du kan läsa om dräkterna och Orsa hembygdsförening.

OBS Under perioder används montern för andra utställningar.